经济危机让这个冬天变得更冷，无法找到盈利模式的互联网公司有更深刻的感受。即使如此，谁都无法否认Web2.0，长尾理论给这个行业带来的变化。这，就是创新。
2.0的感念对孩子们依然是有效的。个人认为相对于成年人，孩子的创造力和想象力，在没有各种框框下，是更容易出彩的。这一点非常适符合用户创造内容的 2.0理论。当我们这些人被时间、金钱、规律限制住手脚时，孩子们却在真的畅销未来。绘画，就是孩子们最热衷的形式。彩笔加白纸，想到哪花到哪！没有限制，没有束缚。人家google没有请什么大设计师去设计自己的标志，而是doodle4google的让孩子们天马行空画出来，更符合这个科幻型的公司气质。
绘画的成本是最低，但是对于行业，我们需要创造体现技术的商业产品。EA和索尼的《孢子SPORE》和《小小大星球》，这两家巨型公司的拳头产品充分体现的什么是儿童的2.0。创造，变成了产品的核心。开发者确定主体逻辑和设计扩展的基件。玩具就可以自己玩了。比起绘画，这个升级可以比作搭积木，2D升 3D，像乐高一样。这两个产品是成功的，从销售情况就可以看出来。
那两个产品，因为客观条件没有亲自体验过，只是从外围各种评测和视频来了解的。在摩尔庄园中，我们可以真切看到儿童的2.0现象。最典型的就是个人装扮和小屋装潢。一个是虚拟形象的衣服，一个是虚拟空间的家具。我们设计好的服装和家具，孩子们能想出各种组合的方法。想重样都难！在这个过程中，孩子们观察、选择、尝试、创造，到最后的展示和交流。在这个过程不仅仅消耗了时间，甚至还有金钱。
对于Kids2.0，我们终究还是做玩具的。易用性和主题性还是重点。易用性，看看孩子们如何玩转百度贴吧就是一个很好的例子。主题性呢，如果只是把一盒积木丢给孩子，虽然他能玩一会，但如果没有引导和启发，或是一个简单的目标，它的注意力很快就分散掉了。
很多时候，会觉得给孩子设计产品比给成人要容易，因为孩子们更直接，注意力更集中，核心体验最重要。有时觉得难，自己已不是孩子，胆子没他们那么大了，连减法都做不了...
